Você percebeu um movimento estratégico das marcas no mundo do entretenimento recentemente? As pré-estreias viraram tapete vermelho para construção de imagem e conexão emocional com o público, unindo um título com um produto licenciado.
É óbvio que os times de marketing perceberam que, quando um filme ou série chega às telonas ou ao streaming, o assunto passa a dominar timelines, trends e happy hours. Então por que não surfar essa onda pra muito além da publicidade tradicional?
O hype aqui está em encontrar maneiras criativas para participar de uma conversa cultural, seja por meio da parceria com streamings, produtoras e/ou influenciadores. O importante é que as campanhas tragam possibilidades de criar experiências que extrapolam a tela, vão além do buzz momentâneo e se tornam experiências memoráveis para o público.
Abaixo, confira alguns exemplos de ações que transformaram hype em experiências memoráveis:
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- Accor – “Pullman não é só um hotel. No Pullman, histórias acontecem”
Os Hotéis Pullman, do Grupo Accor, e a Sony Pictures se uniram para oferecer uma experiência imersiva aos fãs da franquia “Karatê Kid”. Assim, um dos quartos do Pullman São Paulo Vila Olímpia foi transformado em um cenário inspirado no universo do longa, criando uma atmosfera autêntica para os hóspedes. Influenciadores foram convidados a vivenciar a suíte e compartilhar suas experiências nas redes sociais dos hotéis Pullman, ampliando o alcance da ação.
- Nubank – “Com o Nu é outra história”
A fintech lançou uma campanha inspirada em filmes e séries clássicos para reforçar seu posicionamento de protagonismo na vida financeira dos clientes. A narrativa dramatiza o “antes e depois” da jornada do usuário e utiliza códigos visuais de cinema (iluminação, tom, montagem) para comunicar que, com o Nubank, “a história muda”.
ㅤㅤ - Subway – revive a vilã Odete Roitman
A personagem cult da novela Vale Tudo aparece “ressuscitada” no comercial para promover o sanduíche de 30 cm da marca. A ação tira proveito do pico de audiência e da repercussão da cena original da novela, tecendo uma conexão entre a cultura pop nacional e o produto.
ㅤㅤ - HBO Max – campanha com Gretchen para o filme A Substância
A plataforma de streaming escolheu Gretchen como rosto da campanha de divulgação do filme “A Substância”. No vídeo, ela surge como “repórter” de um frasco que simboliza a busca por rejuvenescimento, brincando com o tema central da trama, reforçando de forma humorada e culturalmente conectada o universo da marca. A postagem nas redes, o timing e a afinidade da figura pública contribuíram para o engajamento.
ㅤㅤ - Chevrolet Tracker “Caramelo” – leilão beneficente em parceria com filme da Netflix
A montadora lançou uma versão exclusiva do SUV Tracker na cor “caramelo”, inspirada no cão símbolo do filme brasileiro “Caramelo” da Netflix. A cor foi definida com base em mais de 22.918 fotos de cães enviadas por seguidores e o exemplar será leiloado com rendimentos destinados ao Instituto Caramelo (adoção responsável de animais). A iniciativa destaca integração entre cultura pop, engajamento social e produto de marca.
O papel do fã na estratégia de marketing
No universo do entretenimento, o público não é apenas espectador, é protagonista da narrativa de marca. O engajamento dos fãs potencializa qualquer ação de marketing: eles comentam, compartilham, criam conteúdo, transformando experiências de pré-estreias, collabs e ativações em conversas orgânicas que atravessam redes sociais e mídia espontânea.
Quando uma marca se conecta com fãs de maneira autêntica, não só reforça seu posicionamento, como também cria memórias afetivas e recorrentes. Um exemplo emblemático foi a colaboração da Barbie com mais de 100 marcas em 2023, que redefiniu o conceito de lançamento cinematográfico ao transformar o filme em um verdadeiro fenômeno de branding coletivo. Da maquiagem à decoração, o universo cor-de-rosa ganhou vida em escala global e mostrou como o entretenimento pode impulsionar narrativas de marca de forma criativa e integrada.
Quando estratégia e cultura se encontram
Para criar ações de impacto no universo do entretenimento, é fundamental combinar autenticidade e timing: estar presente no momento certo e com a abordagem correta faz toda a diferença. Além disso, a experiência do público deve estar sempre em primeiro plano.
A forma como as pessoas se sentem durante a ação determina como ela será percebida e compartilhada. Conte histórias: a narrativa é o fio condutor da conexão emocional e o que realmente engaja o consumidor. Trabalhar com influenciadores e imprensa potencializa o alcance e transforma experiências em conversas orgânicas, digitais e reais, impulsionando o hype de maneira natural.
Por trás dessas ações memoráveis há planejamento estratégico, conhecimento cultural e atenção ao timing. A capacidade de conectar marcas, produções e públicos de forma coerente transforma iniciativas em experiências relevantes, fazendo com que as marcas deixem de ser apenas visíveis e passem a ocupar espaço no imaginário coletivo.
KETLEY PAIXÃO
Account Executive for Meta at AND, ALL – Reputação e Influência
